「弓」

−ＨＷＡＬ（ＴＨＥ　ＢＯＷ）−

　

　

　

海に浮かぶ古い漁船。

あどけなさと妖艶さの混じり合った不思議な美しさをもつ少女が、船についたブランコを漕いでいる。

素足を海面に滑らせながら揺れる少女めがけて、老人が力いっぱいに矢を放つ！

　

そんな予告編が、とても強く印象に残っていた。

えてして、いいとこどりの予告編がとてもよくできていて、

本編を見たらがっかりということもあるのだが、

「弓」は、違った。

生命の躍動感、緊張感みたいなものが一瞬の隙もなく描写されていて、

画面に目が釘付けになってしまった。

　

舞台は、広い海の中にポツンと浮かぶ古い漁船とボート。

なぜか老人（チョン・ソンファン）と少女（ハン・ヨルム）は、

もう１０年もこうして漁船に二人きりで暮らしている。

そして老人は、少女が１７になる日に結婚しようと、

日々、カレンダーに×印を付けるのを日課としていた。

そしてあと数十日でその日が来る、というところから物語は始まる。

　

平凡すぎるほど単調で穏やかな海の上での日々だが、

老人はときどき釣り客をボートに乗せ、船に連れてくる。

それが老人と少女のわずかな収入源であり、外の世界との接点である。

老人は昼に夜に、弓を楽器に変えて、美しいメロディを奏でる。

実は、この二人には全く台詞がないのだが、

二人の心を代弁するかのように、この「弓」が音楽を奏でる。

実際には、「ヘグム」という韓国二胡が使われているのだが、

シャープかつ幻想的な映像と相まって、寓話的な雰囲気を盛りあげていた。

　

そして、事件は起こる！

釣り客として現れた青年（ソ・ジソク）に、少女が一目惚れするのだ。

青年もまた美しき少女に一瞬で心を奪われる。

二人のただならぬ様子に心乱される老人は、弓を構え矢を放つ！

ここから先の展開はとてもスリリングで、一体どうなるのか、全く予測できない。

あっと息を飲むエンディングまで、人間の根源的な欲望が生々しく捉えられ、

それがついに崇高なものにまで昇華し得たように、私には思えた。

　

常識的に考えれば、老人は勝手な自己の欲望のままに少女を監禁し、

自分の都合で結婚の日取りまで決めている無法者である。

一方の少女はある種の洗脳を受け、青年によって初めて目が覚めるわけだが、

そこでめでたしめでたしとはいかないところが「弓」のスゴイところであり、見所でもある。

　

キム監督はインタビューの中で次のように語っている。

「青年やたくさんの釣り人たちは、外部からやってきた資本主義の顔を持っているとも言えます。

そして老人が守ろうとしたのは、大切な伝統やアイデンティティーだったのかもしれません（要約）。」

考えてみれば、太古の昔から人間は、属している社会の規則の中に囲われて生き、

やがて内部闘争や外部からの侵略者によって新しい規則が作られ、

次なる社会の中でまた生きる、ということを繰り返してきた。

それを個々人の次元でみれば、少女は老人の愛の中に囲われて生き、

老人を倒した青年によって、少女は新しい愛の中で生きることになるのであろう。

「自由は不自由の中にあり」といった福沢諭吉の言葉が思い出される。

いろいろ考えてみたくなる、そんな作品である。

　

最後に出る字幕には、こうある。

「ぴんと張った糸には強さと美しい音色がある。

死ぬまで弓のように生きていたい

／２００５年、キム・ギドク１２番目の作品」

　

　

　

ル・シネマ

　

DATA

韓国映画／2005年／90分／脚本・監督（キム・ギドク）／製作総指揮（鈴木径男、池田史昭）／

プロデューサー（キム・ギドク）／撮影監督（チャン・ソンベク）／音楽（カン・ウンイル）

出演（チョン・ソンファン、ハン・ヨルム、ソ・ジソク）