「ウォーリー」

−ＷＡＬＬ・Ｅ−

　

　

　

舞台は２９世紀の地球。

環境悪化が進み、ゴミであふれかえった地球にもはや人類は住めず、

残された１台のロボットがプログラムに従って延々とゴミを片付けている。

主人公のウォーリー（Waste Allocation Load Lifter Earth-Class／ゴミ配置積載運搬機地球型）は、

そうやって７００年もの間、たったひとりで人間が残していったゴミの処理を続けている。

「そんなロボットがもし感情をもってしまったら？」

「ファインディング・ニモ」をはじめとするピクサーアニメのパイオニア、

Ａ・スタントン監督が１０数年前にひらめいたアイデアである。

　

感情が芽生えたウォーリーは、ゴミ集めの傍ら、自分だけの「宝物」を探しては収集している。

たとえば「指輪」。でも彼が興味をもったのは、指輪ではなくケースの方なのが笑える。

そんな中でも大のお気に入りが、ミュージカル映画「ハロー・ドーリー！」（69）のビデオである。

彼は映画のワンシーンに触発され、いつか誰かと「手をつなぐ」ことを夢見ているのだが、

まさに監督自身が、この作品にインスピレーションを受けて、シナリオを完成させたという。

「孤独」に気付いてしまったウォーリーの前に突如現れるヒロインが、

探査ロボットのイヴ（Extra-terrestrial Vegetation Evaluator／地球向け植物探査機）である。

基本的に台詞がないにもかかわらず、二人の対話がちゃんと理解できるのは、

考えてみるとすごいことで、いわばＣＧで作られたサイレント映画の趣である。

　

その頃、地球を離れた人類は、巨大な宇宙船に乗って、実に「快適な」宇宙の旅を続けていた。

彼らは自ら動く必要がなく、ホバー・チェアーという乗り物に乗ったまま、

目の前のディスプレーに流れる情報を見て過ごし、身の回りの世話はすべてロボット任せである。

横に誰がいようが興味もなく、もはや人を好きになるという感情さえ退化している。

つまりは、人間のように進化したロボットと、ロボットのように退化した人間の物語でもあるのだ。

　

ピクサーアニメは、基本的に冒険活劇である。

主人公はオモチャだったりモンスターだったりするが、その対比として人間が描かれているのだと思う。

説教臭いとウケないので、物語はわかりやすく、しかもエンターテイメント性が高いが、

根底にはしっかりとした理念が感じられる。

そんな風に考えていたら、ふと西部劇を思い出した。

あの頃、アメリカでは未開の西部を目指した。

それから宇宙へ旅するようになり、２９世紀の「ウォーリー」では、

地球から逃げ出した人類がもう一度地球へ還ってくるのである。

西部劇以降通底しているのは、未知の世界へ向かう冒険心と人としての良心のように思える。

どんなに時代が変わっても、変わらないもの、失ってはならないものだろう。

　

昨年来、１００年に一度といわれる不況の波が世界を襲っているが、

人間にとって本当に必要で大切な経済活動とは何か、考え直すいい機会なのかもしれない。

便利さを追求した先に「快適な暮らし」があるとしても、、

それが本当に「楽しい暮らし」とは限らないと思えた。

　

　

Warner Mycal Cinemas Tsu

　

　

DATA

米国映画／2008年／103分／監督（アンドリュー・スタントン）／

製作（ジム・モリス）／脚本（アンドリュー・スタントン）／音楽（トーマス・ニューマン）／

声の出演（ベン・バート、エリッサ・ナイト、シガニー・ウィーバー）